關家永 memperingatkan bahwa AI sedang menggerogoti ekosistem visual dan kreatif, dan menyerukan para pembuat konten untuk terlebih dahulu berduka atas tatanan lama, menjaga nilai-nilai inti, lalu menabur benih untuk dunia berikutnya. Jangan biarkan berbagi tanpa sadar menjadi bahan bakar pelatihan AI.
Dalam kecepatan luar biasa AI menyusup ke industri film dan bahkan mengubah ekosistem kreatif, sutradara Everything Everywhere All at Once (Segalanya di Mana-mana Sekaligus) — Daniel Kwan, atau關家永— dalam sebuah diskusi, memulai dengan sebuah peringatan yang tampak seperti lelucon, yang mengungkapkan rendahnya penilaian terhadap risiko AI: “Tolong jangan lagi posting foto sepuluh tahun lalu vs sekarang. Mereka sedang menggunakan foto-foto itu untuk melatih mesin, belajar bagaimana manusia menua.”
關家永 secara langsung menyatakan bahwa akhir-akhir ini komunitas sedang mengulas kembali tahun 2016, membuatnya terus memikirkan perubahan besar selama sepuluh tahun terakhir. Tapi yang lebih dia pedulikan adalah orang-orang mengunggah gambar pribadi sebagai bahan nostalgia, tanpa menyadari bahwa itu bisa menjadi bahan bakar untuk pelatihan model. Dia mengingatkan: “Berhenti. Benar-benar hati-hati.”
關家永 menggambarkan “sepuluh tahun” sebagai masa yang gila. Dia mengenang debutnya di Festival Film Jepang tahun 2016 dengan film 《Swiss Army Man》, yang kemudian meraih keberhasilan besar di Oscar, dan kini kembali ke festival tersebut, namun perasaannya lebih cenderung sedih daripada merayakan.
Salah satu alasannya adalah Festival Film Jepang akan meninggalkan markas lamanya di Park City, tahun ini adalah yang terakhir diadakan di sana. Bagi dia, ini bukan sekadar relokasi festival, melainkan sebuah akhir yang lebih besar.
Perasaan akhir ini berasal dari tumpukan sinyal industri yang semakin banyak. Dia menyebutkan bahwa platform pembuatan video Vimeo baru-baru ini melakukan PHK besar-besaran dan bersiap bertransformasi menjadi perusahaan AI. Dia berkata: “Vimeo dulu adalah rumah kita.” Jika bukan karena rekomendasi dari Staff Pick Vimeo, banyak karya awal mungkin tidak akan terlihat, dan jalur karier juga mungkin tidak akan terbuka. Dalam pandangannya, semua peristiwa ini mengarah ke satu hal: sistem kreasi dan distribusi lama sedang keluar panggung, sementara AI dengan kecepatan lebih cepat mengambil alih tatanan baru.
關家永 mengaku, ketika dia melihat dunia, selain perubahan di industri film dan televisi, tatanan global juga sedang beralih; ditambah lagi dengan percepatan AI, semuanya tampak menuju akhir. Tapi dia juga menambahkan penilaian yang lebih penting: rasa akhir zaman ini justru menjadi pintu masuk untuk memahami AI.
關家永 berkata: “Cara saya menghadapi AI sekarang, atau cara saya agar tidak tertekan olehnya, adalah dengan memahami: kita sedang berada dalam masa transisi.”
Dalam kerangka pandangannya, “akhir” bukan hanya kehilangan, tetapi juga deklarasi bahwa beberapa hal harus dikhawatirkan: sistem lama, pembagian kerja lama, platform lama, dan struktur kekuasaan lama. Hanya dengan mengakui hal-hal yang sedang menghilang, kita bisa melangkah ke langkah kedua. Melindungi nilai inti, dan menabur benih untuk dunia berikutnya. Dia mengatakan: “Ketika kita memahami apa yang sedang berakhir, kita bisa menjaga nilai inti dan menabur benih untuk dunia berikutnya.”
Narasi “masa transisi” ini juga menjadi dasar logika karya dan advokasi publik關家永 dalam beberapa tahun terakhir. Dia menegaskan bahwa ini bukan hanya soal apakah alat AI akan memudahkan pembuatan film, tetapi lebih ke masalah yang lebih mendasar:
Bagi dia, AI bukan sekadar isu teknologi, melainkan sebuah kompetisi redistribusi agen: ketika pembuat konten, platform, modal, dan perusahaan model bersaing merebut kekuasaan wacana, tanpa kewaspadaan dan aksi kolektif, aturan akan ditulis oleh pihak yang paling berkuasa sumber daya. Peringatan “jangan lagi posting foto 2016” adalah alegori nyata yang ingin dia sampaikan: di era AI, setiap unggahan tanpa sadar, setiap kebiasaan berbagi, bisa menjadi data pelatihan yang mengendalikan masa depan orang lain.